アーティストの目

 

私にとって、ミクストメディアは単なるスタイルの好みではない。それは哲学的な必然性なのだ。

 

世界を眺めるとき――風景、人物、部屋――私は単一のまとまったイメージを見ることはありません。幾重にも重なった層を見るのです。物理的に存在する写真的な現実、その下にある絵画的な感情の真実、そして現代生活が私たち全員に同時に押し付けるデジタル的な断片化。単一の媒体で制作することは、真実のごく一部しか語れないでしょう。ミクストメディアは、私に完全な文章で語ることを可能にしてくれます。

 

写真は私に真実、つまり文字通りの、観察された、否定しようのない真実を与えてくれる。それは根源的なものだ。絵画は私に解釈の自由を与えてくれる。それは感じたもの、直感したもの、写真では捉えられないエネルギーだ。カメラは意味ではなく光を記録するからだ。絵具は私が意図を込める場所だ。筆の一筆一筆は、目に見える祈りだ。私が選ぶ色は美的判断ではなく、エネルギー的な処方箋なのだ。ラベンダーは過剰に刺激された神経系を落ち着かせる。金色は悲しみや疲労で暗くなった空間を照らす。深い緑は、地に足がついていない人に安定感を取り戻す。

 

デジタルアートは、断片化と再構成、つまりまとまりのあるイメージをバラバラにして、新たな秩序で縫い合わせる能力を私に与えてくれます。これは私の作品の根幹を成すものです。世界は私たちを分断します。私の作品はその分断を映し出し、そしてそれを修復します。あなたはまずその破綻を目にし、そしてそれが完全なものへと生まれ変わるのを目にするでしょう。その修復は幻想ではありません。それは、可能性の証なのです。

 

作品が完成した時点では、それは単なる物体ではない。それは、設置される場所を待つ介入行為なのだ。

実践者の心

 

私がホリスティックヘルスや自然療法に惹かれたのは、芸術だけでは不十分だったからではありません。芸術だけでは、なぜそれが効果があるのかを説明できなかったからです。

 

直感力に優れた人なら誰でも、枠組みのない知覚はそれ自体が檻になることに気づく瞬間がある。私は部屋が何を必要としているかを感じ取ることができた。人の体が何を運んでいるかを感じ取ることができた。しかし、そのメカニズムを常に明確に説明できるわけではなかった。そして、メカニズムを明確に説明できなければ、結果を確実に再現することはできない。気分やインスピレーション、あるいは「才能」の神秘的な到来に頼ることになる。それは実践ではなく、賭けだ。

 

自然療法は私に身体の言語を教えてくれました。神経系が色、光、質感、空間構成にどのように反応するか。雑然とした環境と整然とした環境でコルチゾール値がどのように変化するか。自律神経系を交感神経優位（闘争・逃走反応）から副交感神経優位（休息・修復反応）へと、環境からの手がかりを通して穏やかに導く方法、そしてそれらの手がかりを視覚芸術にどのように表現できるか。

 

ホリスティックヘルスコーチングを通して、私は空間だけでなく、その人自身を見ることの大切さを学びました。部屋は決して単なる部屋ではありません。それは内面の状態を外に表現したものです。誰かの家が混沌としているのは、ほとんどの場合、その人の内面が断片化しているからです。その空間に調和のとれたアート作品を置くことは、単なる装飾ではなく、生きたシステムへの介入なのです。しかし、アート作品が最も効果を発揮するのは、それが飾られる人自身もホリスティックなサポートを受けている時です。

 

自然療法士としての訓練を受けているおかげで、私が「このアイテムはあなたを元気にしてくれる」と言うとき、それが生理学的にどういう意味なのかを正確に理解しています。また、「このアイテムはあなたの思考を明晰にしてくれる」と言うとき、そもそもどんな環境要因があなたの思考を曇らせていたのかを把握しています。

 

直感が私を扉まで導いてくれた。科学が鍵を与えてくれた。そして信仰が扉を開けてくれた。

忠実な心

 

私が「私は神を通して働く聖職者です」と言うとき、特定の教派を表明しているわけではありません。私の神学を共有してほしいとお願いしているわけでもありません。私が伝えたいのは、私の権威がどこから来るのか、そしてなぜそれを信頼しているのかということです。

 

私は、あらゆる空間には目的があると信じています。比喩的な意味ではなく、文字通りの意味です。部屋が創造される意図が、そこに住む人々に何をもたらすかを決定づけると信じています。休息への敬意をもって設計された寝室は休息をもたらします。明確な意図をもって設計されたオフィスは明晰さをもたらします。愛をもって設計されたリビングルームは繋がりをもたらします。そして、この目的と創造の調和は、人間の発明ではなく、神の原理であると信じています。神はこのように世界を創造されたのです。秩序は秩序を生み、調和は調和を生み、愛は愛を生みます。

 

クライアントのために作品を制作する際、私は祈りを捧げます。パフォーマンスとしてでも、儀式としてでもなく、対話として。私は問いかけます。「この空間には何が必要なのか？」「この人は、まだ言葉にできないかもしれないが、何を必要としているのか？」「私は、どのような断片を再構築するよう求められているのか？」そして、耳を傾けます。それから、制作に取り掛かります。

だからこそ、私の作品は装飾美術とは異なる働きをするのです。装飾美術は配色に合わせて作られますが、私の作品は魂のニーズに応えるために作られます。その違いは意図にあります。そして、信仰に根ざした意図は、美学だけでは決して再現できない力を持つのです。

 

私の作品から恩恵を受けるために、私の信仰を共有する必要はありません。作品は、効果を発揮する前にあなたの信仰を問うことはありません。しかし、作品の源泉を、率直に、正直に、婉曲表現を一切用いずに、あなたに知っていただきたいのです。それは、知覚から生まれ、科学によって洗練され、信仰によって捧げられたものです。この3つのうちどれか一つでも欠ければ、作品は崩壊します。しかし、この3つすべてが揃うと、私が「恵み」としか言いようのない何かが起こるのです。